2.4. Fábricas y residencias de creación
Existen alrededor del mundo una cantidad inmensa de fábricas y residencias de creación, así como programas y espacios que ofrecen ayudas a la creación. Sería imposible mapearlos todos, de modo que solo vamos a situar algunos que explícitamente están enfocados a las artes en vivo, el arte de acción y la performance. En este localizador de residencias, espacios de creación y centros de arte contemporáneo se puede ampliar la información, puesto que hay un mapeado de España, Europa, América Latina y EE.UU. Se puede filtrar en el buscador poniendo como palabra clave «performance» y aparecerán los que incluyen esta práctica artística.
Nombre: L’Estruch
Enlace web: https://lestruch.sabadell.cat/
Descripción: está ubicada en una antigua fábrica de tintes en la población de Sabadell, L’Estruch es un equipamiento municipal inaugurado en 1995 enfocado a la producción, creación, difusión y formación artística de las artes en vivo, que engloba teatro, danza, música, artes visuales y performáticas, creación multimedia y circo (cuenta con una vela de circo en el patio). Es un espacio muy vivo y dinámico que acoge muchas residencias de creación, tanto de artistas locales como internacionales, y programa muchos espectáculos abiertos creados por sus residentes. Cuenta también con un programa educativo en el que artistas residentes ofrecen actividades culturales al alumnado de primaria y secundaria. Un rasgo interesante es que en el mismo espacio conviven tanto creadores residentes con una dilatada trayectoria profesional como artistas más noveles y entidades locales de carácter más amateur que mezclan diversas disciplinas y lenguajes, lo que lo hace un lugar singular de intercambio y aprendizaje.
Nombre: Fabra & Coats
Enlace web: https://www.barcelona.cat/fabraicoats/es
Descripción: esta fábrica de creación se emplaza en un edificio emblemático del patrimonio industrial de Barcelona construido en 1890. Es en 2008 cuando se convierte en equipamiento municipal dedicado al apoyo a la creación artística en el marco del programa de fábricas de creación impulsado por el Instituto de Cultura de Barcelona (ICUB). Dispone de espacios para desarrollar proyectos de artes escénicas y performáticas, música, investigación sonora, artes plásticas y visuales y creación audiovisual y multimedia.
El proyecto se fundamenta a partir de cuatro ejes de trabajo: un laboratorio de investigación, creación y producción para la ciudadanía; un centro de difusión y conexión con circuitos locales y globales; un espacio de proximidad e intermediación, y una plataforma de generación de redes. Estos ejes de trabajo persiguen cumplir con cuatro objetivos de acción en política cultural: proximidad y trabajo con el barrio; aportación de recursos para la creación local; intersección entre cultura y educación e internacionalización de los proyectos creativos. En las mismas instalaciones se encuentra también el Centro de Arte Contemporáneo de Barcelona, que, desde el año 2019, está directamente conectado con la Fábrica de Creación y, por tanto, hay una interconexión entre investigación, creación, producción, exhibición y circulación.
Nombre: L’animal a l’esquena
Enlace web: https://www.lanimal.org/
Descripción: este proyecto se inicia en 1997, cuando sus iniciadores, María Muñoz y Pep Ramis, que son los directores artísticos de la compañía de danza contemporánea Mal Pelo, restauran una masía, el Mas Espolla en la localidad de Celrà (Girona), y ponen en marcha esta residencia de creación e investigación sobre danza contemporánea, prácticas performativas y corporalidad.
Del 2001 al 2010 se suma Toni Cots y desde el 2011 vuelve a estar dirigido por Muñoz y Ramis. La residencia está enfocada en generar vínculos y conexiones entre creadores, pensadores y público general. Sus ejes temáticos son la formación, la creación y el archivo, que se puede consultar en este enlace, en el que se pueden encontrar documentos, registros de talleres, entrevistas, etc.
Nombre: Nyamnyam
Enlace web: http://nyamnyam.net/cast.php
Descripción: en 2012 los artistas Iñaki Álvarez y Ariadna Rodríguez fundan el colectivo Nyamnyam. Desde entonces han realizado multitud de proyectos en distintos países, como Portugal, Francia, Suiza, Grecia, México, Ecuador, entre otros. Durante ocho años tuvieron su espacio fijo de actividades en el barrio de Poblenou en Barcelona, pero en 2020 se trasladan a una masía en la localidad de Mieres, en la Garrotxa, con la intención de poner en marcha una residencia de creación interdisciplinar para acoger talleres, encuentros y proyectos que incidan en el contexto local y generen prácticas artísticas situadas.
El trabajo de Nyamnyam gira alrededor de la gastronomía crítica, la transición energética, la geografía, la economía social, la antropología y la sociología, y lo hacen desde las artes visuales y las artes en vivo para fomentar el pensamiento crítico, las pedagogías críticas y la interacción social. Tanto el desarrollo de sus proyectos como en el rol de hospedar artistas colaboran con el trabajo de otros y otras artistas para presentar el proceso en diversos formatos, como fanzines y publicaciones. En 2016, por ejemplo, recibieron el premio APLAUSO’16, en el FAD, Premio Sebastià Gasch d’Arts Parateatrals.
Nombre: Live Art Development Agency
Enlace web: www.thisisliveart.co.uk
Descripción: ubicada en Londres desde 1997, este espacio ofrece recursos para el desarrollo de proyectos enfocados en las artes en vivo y performance, tanto a nivel local como internacional.
Cuentan con un canal de vídeo en línea en directo comisariado y un convenio con el catálogo web de arte de acción de la Bristish Library. También publican su línea editorial de libros de arte, que se puede encontrar en: https://www.thisisliveart.co.uk/publishing/
Nombre: NAVE
Enlace web: http://nave.io/proyecto/
Descripción: NAVE es un centro de creación y de residencia artística, inaugurado en 2015, que apoya los proyectos de investigación y creación de las artes vivas, como la danza, la performance, la música, el teatro y su cruce multidisciplinar. El eje central de experimentación e investigación es el cuerpo.
Nombre: The Kitchen
Enlace web: https://thekitchen.org/about
Descripción: este espacio innovador se encuentra en la ciudad de Nueva York. Su programación se centra en la performance y los proyectos multimedia. Ha sido un espacio que ha catapultado a muchos artistas conocidos, como Cindy Sherman, Sherri Levine, Vito Acconci, Laurie Anderson, Kiki Smith, entre otros. Cuenta con una larga trayectoria, pues se inauguró en 1971 como un espacio de artistas colectivo a manos de Woody y Steina Vasulka y, dos años después, se convirtió en un espacio sin ánimo de lucro que ayudaba a los artistas experimentales y emergentes a desarrollar su obra. Fue de las primeras instituciones americanas en incorporar el vídeo y la performance como lenguajes a explorar.
