1.1. Presentación
Esta lectura se presenta como una continuidad respecto al material que se trabajó en la asignatura de Escultura con el material docente titulado «Prácticas encarnadas y espacio». En ese material se abordaron algunas de las cuestiones clave del performance art, en diálogo con la incorporación del cuerpo y la dimensión encarnada en las prácticas escultóricas y de instalación. Se situó brevemente el contexto social, cultural y filosófico de emergencia de este tipo de prácticas, el llamado giro teatral en las ciencias sociales y la desmaterialización del arte, que fagocitó el auge del arte de acción y las prácticas artísticas centradas en el cuerpo. Se abordó brevemente la emergencia de los estudios de performance y sus principales teóricos y aportaciones, así como también se hizo un breve recorrido a corrientes artísticas clave, como Fluxus, happening, body art, activismo y arte comunitario. Se aportaron recomendaciones para seguir indagando y una serie de dilemas inherentes al arte efímero como los siguientes:
- la tensión entre documentación y acontecimiento
- la norma «trasgresora» del arte de acción
- la tensión entre participación y colaboración en las prácticas performáticas.
- el aura de los objetos y el performer.
- el registro de la performance: ¿desaparición-presencia frente a archivo-documentación?
Para no reiterarnos, recomendamos revisar ese material para refrescarlo, pues será de gran ayuda. Dada la dimensión práctica de esta asignatura, este dosier se plantea desde esta premisa, es decir, que algunas cuestiones que se situaron teóricamente en el material anterior se van a retomar aquí, como por ejemplo la cuestión del archivo y la documentación, pero desde una reflexión que aporte elementos críticos y referentes para la propia práctica performática que sean útiles a la hora de decidir cómo se quiere documentar la acción, qué papel juegan los objetos, el cuerpo, etc.
El texto que tenemos entre manos se divide en cuatro grandes apartados:
- Una introducción breve al lenguaje del performance art, que complementa el dosier de escultura.
- Una panorámica a los principales circuitos de difusión de la performance: festivales, congresos, fábricas de creación, revistas, archivos y exposiciones, que no solo serán de ayuda para conocer nuevos performers, debates y líneas de investigación, sino también a la hora de hacer difusión de acciones y proyectos.
- Una taxonomía sobre formas de archivo y documentación que será de ayuda a la hora de pensar cómo enfocar el propio registro de las performances que se realicen.
- Un breve análisis de la incorporación del vídeo como lenguaje específico del arte de acción y no solo de documentación: videoperformances, circuitos cerrados, videoinstalaciones, performances multimedia, etc.
A lo largo de este material se aportan ejemplos de performers y proyectos que dialogan con los diversos enfoques. En algunos de estos ejemplos se invita a revisar el recurso ArtToolkit, que amplía la información del referente con vídeos y explicaciones más extensas.