Cómo documentar nuestro trabajo

Diario de artista

¿Qué es un diario de artista?

El diario de artista es un cuaderno personal de anotaciones y dibujos que sirve al artista para recoger ideas y pensamientos que surgen en el trabajo creativo del día a día. Es un recurso previo a la producción artística, por lo tanto tiene que ser muy libre, no se tiene que censurar nada, es un tipo de brainstorming y de reflexión de nuestras ideas en el proceso diario de trabajo.

Los objetivos del diario son:

• Facilitar un proceso creativo de auto reflexión.
• Favorecer el autoaprendizaje.
• Crear el hábito del dibujo.
• Documentar nuestra investigación artística.
• Anotar ideas, inspiraciones para posibles proyectos y estudios de elementos.

El diario es un cuaderno de campo. En este sentido, podemos hacer la analogía con los cuadernos de campo de los botánicos investigadores: en el cuaderno queda constancia de los pensamientos, reflexiones, ideas inspiradoras, dibujos de los elementos del mundo real que nos resultan interesantes, estudios y anotaciones de la observación del entorno. También se pueden incluir objetos, fotografías y cualquier otro elemento con la técnica del collage. El trabajo en el cuaderno es una práctica del día a día, y se puede hacer en cualquier momento cotidiano, cuando tengamos la necesidad de anotar una reflexión o poner imagen a una idea.

El formato habitualmente es analógico, y usaremos un cuaderno que sea manejable y podamos llevar con nosotros en el día a día. Pero no hay normas en cuanto a formato y calidad del papel.

¿Cómo elaboramos un diario?

Para elaborar un diario hemos de saber que contamos con un conjunto de herramientas y diversidad de técnicas para elaborarlo. En la creación tambén hemos de tener en cuenta, además del uso de imágenes, el uso del texto. Estos aspectos los vemos a continuación.

Herramientas

Disponemos de herramientas web para poder crear nuestro diario. Por ejemplo Pinterest permite crear tableros con fotografías, o Evernote que permite crear anotaciones.

Pinterest es una plataforma online donde podemos crear nuestros propios tableros con imágenes que hemos encontrado en Internet. Podemos crear todos los tableros que queramos, y los podemos dedicar a una temática concreta. Pinterest es una plataforma social, por lo tanto, los tableros los podemos compartir con otros usuarios, además de ver los de los otros. También dispone de búsquedas por palabras clave asociadas a las imágenes. Es una herramienta muy útil si queremos recopilar imágenes de referencia cuando estamos iniciando un trabajo o una obra.

Evernote es una app que podemos instalar y sincronizar a los dispositivos móviles, que funciona como un tipo de bloque de notas. Podemos crear anotaciones con texto, añadir recordatorios en la agenda, y crear listas de tareas para organizar el trabajo del proyecto que estamos haciendo.

Canva es una web de diseño gráfico y composición de imágenes gratuita que sirve tanto para diseñadores aficionados como para los más experimentados, incluyendo su propio banco de imágenes y una serie de herramientas variadas que sirven para múltiples propósitos como el diseño web, las redes sociales, etc.

Técnicas

Las técnicas que podemos usar para hacer el diario son variadas. Es importante la libertad creativa a la hora de reflejar conceptos, ideas e imágenes en el diario, y también la rapidez y uso de métodos directos. Por lo tanto, las técnicas tienen que cumplir estas características de flexibilidad y rapidez. A continuación tienes una lista de técnicas con las cuales puedes experimentar, aunque ya las trabajas en el Taller de dibujo:

• Dibujo con todo tipo de técnicas gráficas: lápiz, lápiz conté, bolígrafo, pluma.
• Acuarelas, acrílico, anilinas, gouache.
• Tinta china.
• Pasteles, ceras o crayons.
• Fotografía: integración de fotografías o collage con fotografías.
• Collage con material de revistas, papeles, objetos.

Contenido: texto e imagen

Es importante la imagen, pero piensa que también los textos son imprescindibles para que quede constancia de las reflexiones, ideas, conclusiones, ejemplos que se relacionan con las imágenes. Por lo tanto, las imágenes, si se considera conveniente, pueden ir acompañadas de texto, que explique qué nos sugiere la imagen, o para qué la podemos usar, en definitiva, tenemos que recoger por qué hemos seleccionado aquella imagen.

Ejemplos de diarios de artistas

Los artistas desde hace siglos hacen diarios personales, porque siempre ha habido la necesidad de poner en papel las ideas y reflexiones, que puedan surgir en un momento cualquiera para fijarlas y poder trabajar con ellas posteriormente. Los ejemplos confirman que el diario de artista puede ser muy diferente y también tener planteamientos muy diversos según cada artista.

Leonardo da Vinci

El cuaderno de notas de Leonardo da Vinci fue en realidad un conjunto de hojas con dibujos y anotaciones que realizó a lo largo de toda su vida, y que después de su muerte se encuadernó. Aún así, es un ejemplo muy ilustrativo de un diario de artista. Este cuaderno nos da la idea de la capacidad analítica y el interés científico y tecnológico del artista.

En el cuaderno de Da Vinci se combinan dibujos con diagramas y esquemas que ayudan a entender aquello que el artista está analizando. Los temas son muy diversos, desde todo tipo de mecánicas hasta el vuelo de los pájaros. Los esquemas tienen la función de explicar el diseño y estructura de unos artefactos que sólo están en su imaginación. Podría ser un cuaderno de un investigador o de un diseñador industrial, pero también de un artista plástico.

El texto y la imagen están ordenados y estructurados. No hay ningún uso del color. Los dibujos son una manera de aclarar o hacer más comprensibles las anotaciones.

En la British Library encontraréis digitalizado el cuaderno de Leonardo da Vinci.

Frida Kahlo

El diario de Frida Kahlo es un ejemplo de diario de artista íntimo, donde expresa sus pensamientos íntimos y personales en el día a día. Tiene, por lo tanto, un carácter autobiográfico y de autoreflexión. Lo empezó a mediados de la década de los cuarenta, y lo continuó haciendo hasta su muerte.

En el diario vemos textos e ilustraciones, espontáneas, imágenes dibujadas con rapidez y figuras oníricas.

También se aprecia la espontaneidad con que ha hecho algunos dibujos del diario, donde vemos que sigue un proceso de juego, por ejemplo, al crear figuras a partir de las manchas que obtenía esparciendo o salpicando tinta en el papel.

En cuanto a las técnicas que usaba, eran diversas: lápiz de colores, tintas, aguada, crayons y lápices Conté.

Guillermo del Toro

Este director, guionista y productor también realiza un diario para registrar sus impresiones, la documentación y las ideas que va recopilando para elaborar  sus obras.

Podéis ver como este autor utiliza el diario y la documentación en la entrevista efectuada por el profesor de la UOC Jordi Sánchez. Estad atentos al corte que va del minuto 2.27 al 4.58.

Cuadernos de esbozos

Hay que diferenciar el diario de artista del cuaderno de esbozos. A pesar de que hay una línea muy fina que los diferencia. La diferencia la vemos en el siguiente ejemplo, que no podemos incluir dentro del concepto de diario de artista, dado que no hay anotaciones.

Cómo podemos apreciar, un libro de esbozos sólo contiene dibujos rápidos y espontáneos, hechos al natural, o capturando un momento instantáneo, a pesar de que también pueden ser dibujos hechos a partir de la imaginación del artista. Pero estos formatos no contienen anotaciones ni ninguna reflexión escrita, se acercan más al trabajo de observación y estudio formal.